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De Fernand le 11/04/2015

Juliette GRECO "DESHABILLEZ-MOI" (1967) La chanteuse vole de succès en succès dans des genres très différents ; son allure et sa tenue ne changent pas : vêtue de noir, longues robes moulées strictes et élégantes. Robert Nyel compose les paroles d'une chanson intitulée "déshabillez-moi", sur une musique de Gaby Verlor ; il se demande à qui la proposer. Un jour, il écoute Gréco à la radio et Nyel décide de la rencontrer. Mais comment imaginer la longue silhouette de Gréco se lancer dans ce strip-tease musical ? Contre toute attente, Juliette est enthousiaste et enregistre la chanson immédiatement. Le disque passe plusieurs fois par jour à la radio. C'est un immense succès et sur scène un triomphe.

De Fernand le 26/03/2015

Juliette GRECO "LA FETE AUX COPAINS" (1962) Une chanson qui colle parfaitement au style Gréco dans le genre chanson gaie. Il y a dans sa voix une légère gouaille parisienne qui fait ressortir l'ambiance du 14 juillet. C'est la fête à tout le monde : les mouflets que l'on gronde, les cocus, les barbus, les trottins, les marins, à nous deux, à tous les inconnus de Pantin, de "Paname", de Meudon. Ah ça ira, ça ira, ça ira, allez viens ! "LA JAVANAISE" (1962) Un Gainsbourg première époque : moderne et traditionnel dans les paroles et la musique. Il a la chance de pouvoir compter sur l'interprétation de Juliette Gréco. "En dansant la javanaise, nous nous aimions le temps d'une chanson"

De Fernand le 24/03/2015

Juliette GRECO "LES FEUILLES MORTES" (1947) Dans la carrière de Montand, c'est la chanson qu'il a eu le plus de mal à imposer et celle qui a le plus fait sa gloire. Elle fait partie des dix grands succès les plus connus des Français. Le premier vers est prophétique : oh ! je voudrais tant que tu te souviennes. Juliette Gréco a enregistré également cette chanson que vous trouverez ci-contre "SI TU T'IMAGINES" (1947) Quéneau (paroles) et Kosma (musique) n'ont pas beaucoup écrit de chansons ensemble. Mais quand ils l'ont fait, ce fut la création d'un petit chef d'oeuvre, superbement mis en valeur par le talent de leur muse : Juliette Gréco. Cette chanson que le public a retenu, a popularisé la vogue existentialiste de Saint Germain des Prés. Sortie de la philosophie de Sartre, sa simplicité a surpris et ce fut la raison de sa pérennité et le départ d'une grande carrière pour Juliette.

De Fernand le 09/02/2015

Juliette GRECO "SI TU T'IMAGINES". Un soir du début du printemps 1949, Juliette, 22 ans, dîne avec Jean-Paul Sartre au restaurant "La Cloche d'Or", à deux pas du Moulin Rouge. Sartre demande : "alors il paraît que vous allez chanter" ? Gréco bredouille et Sartre répond : "je vais vous choisir vos chansons". Dès le lendemain, il lui propose "si tu t'imagines", tiré d'un poème de Raymond Queneau, intitulé "c'est bien connu". Juliette est emballée et Joseph Kosma écrira la musique. Quelques semaines plus tard, Gréco, paralysée par le trac, fait la réouverture du Boeuf sur le Toit et y interprète la chanson, avec une sensualité, une ironie, une grâce qui lui valent le succès. François Mauriac et Marlo Brando présents dans la salle ont félicité la jeune chanteuse débutante.

De renata le 18/05/2014

la bohème. jacques plante/ charles aznavour. 1965. l'idée peut sembler curieuse de commencer une chanson en excluant d'emblée ceux qui ne peuvent pas la comprendre. parce que trop jeunes. idée d'autant plus audacieuse qu'en 1965, les producteurs, directeurs de maisons de disques et autres programmateurs radio ne juraient justement que par les moins de 20 ans. mais la formule est belle. et l'auteur, jacques plante, doit se douter qu'il tient là un bon départ de chanson puisqu'il vient voir charles aznavour, un beau jour de l'été 1965, avec uniquement ces quelques mots. la chanson n'est pas écrite, il tient le départ. aznavour se met au piano, répète les mots et, en quelques minutes, trouve la mélodie du couplet. plante rentre chez lui et, d'une traite, finit la chanson. sans doute avait-il besoin de la mélodie pour écrire la fameuse chanson. peu de temps après, charles aznavour vient assister au théâtre du châtelet à une répétition de l'opérette " monsieur carnaval " dont il a composé la musique. c'est frédéric dard, l'auteur de " san antonio ", qui a écrit le livret. maurice lehmann, le directeur du châtelet, veut quelque chose de grandiose et a confié un des rôles principaux à georges guétary, un chanteur à voix, car il n'y a pas de micro sur la scène du châtelet. au cours d'une répétition donc, aznavour s'installe discrètement au piano et joue quelques mesures de sa nouvelle chanson " la bohème ". c'est alors que maurice lehmann, séduit par la musique, lui propose de l'intégrer dans la pièce. ce n'est pas chose facile. les répétitions sont déjà bien avancées. il faut de la place. " je ferai de la place " lance lehmann enthousiaste. effectivement, on rajoute une scène avec deux fauteuils d'avion dans un décor de bar d'aéroport et guétary qui chante sans micro. le châtelet affichera complet pendant des mois et " la bohème " sera le succès de " monsieur carnaval ". aznavour enregistrera la chanson avec l'orchestre de paul mauriat, et on oubliera la version de guétary qui fut pourtant le vrai créateur. le public sait que les débuts furent difficiles et qu'aznavour a vraiment connu la bohème. il imagine aisément un jeune homme hirsute et malingre, qui court le cachet dans le paris de l'après-guerre avec son compère pierre roche, qui habitait à montmartre, et avec qui il enregistra ses premières chansons.

De renata le 17/05/2014

JE HAIS LES DIMANCHES. charles aznavour/ florence véran. 1951. en 1946, édith piaf est une vedette confirmée et elle va prendre à son service un chanteur de 22 ans qu'elle a découvert à la salle washington à paris, alors qu'il chante en duo avec pierre roche. c'est charles aznavour. il sera tour à tour son chauffeur, son éclairagiste, parfois même il répétera à sa place pour ne pas la fatiguer. il continue à chanter avec son complice pierre roche des chansons loufoques comme " j'ai bu, départ-express " ou encore " le feutre taupé ". ils partent aux états-unis avec piaf en 1948 mais comme ils n'ont ni visa, ni billets de retour, ils passeront 3 jours en prison. ( ils ont du jurer sur la bible qu'il ne venaient pas pour assassiner le président des états-unis .) puis ils partent pour montréal ou pierre roche va tomber amoureux d'une jeune chanteuse, jocelyne delongchamps qui prendra le pseudonyme d'aglaé. aznavour essaye de proposer ses chansons aux vedettes de l'époque, à eddie constantine ( et bailler et dormir ), à philippe clay ( le noyé assassiné ), et même à édith piaf à qui il propose " je hais les dimanches ". " ta chanson, tu peux te la filer ou je pense ", lui dit piaf. dépité, aznavour va au cabaret de la rose rouge ou se produit juliette gréco. la " muse de saint-germain-des -près " a la réputation d'une femme à l'esprit rebelle qui interprète des textes pessimistes et littéraires, elle prend la chanson et, sur les conseils de raoul breton, la présente au concours de deauville le 23 aoît 1951, la chanson reçoit le prix des meilleures paroles et aznavour touche la somme de 75.000 francs. mais le plus cocasse, c'est que le prix d'interprétation, qui est décerné a juliette gréco, se nomme " le prix édith piaf ". colère de piaf en apprenant que le prix qui porte son nom est attribué à une chanteuse qui a choisi une chanson qu'elle a justement refusé d'interpréter. avec une mauvaise foi touchante, elle reproche à aznavour de ne pas lui avoir proposée, puis " de rage " ( selon l'expression de juliette gréco ) piaf enregistrera à son tour " je hais les dimanches ".

De renata le 16/05/2014

déshabillez-moi. robert nyel/ gaby verlor. 1967. on peut en sourire, mais l'anecdote est authentique. la chanson " déshabillez-moi " était destinée initialement à une strip-teaseuse! c'est le parolier robert nyel qui, s'étant amouraché d'une strip-téaseuse, lui écrit un texte à sa demande afin qu'elle l'interprète pendant son tour. il a besoin d'une musique assez rapidement et appelle sa complice gaby verlor. il dicte le texte au téléphone tandis qu'elle note en sténo. gaby verlor compose donc une musique adaptée à la situation, ou la fille pourrait " jouer de la hanche " à volonté....mais, lorsqu'elle rappelle nyel pour lui montrer le résultat, l'affaire tombe à l'eau. " on a rompu cette nuit " lâche le malheureux robert. dépitée, la compositrice range sa musique dans ses tiroirs, sachant bien qu'elle ne peut proposer cette chanson aux interprètes féminines qui travaillent avec elle ( gloria lasso, patachou ). jusqu'à ce jour de 1967 ou juliette gréco l'appelle car elle prépare un nouveau disque. gaby verlor va donc au domicile de la chanteuse, rue de verneuil, avec quelques chansons écrites à son intention. mais la chanteuse ne semble pas très enthousiaste. c'est sur le chemin du retour, dans le métro, que gaby verlor repense à sa chanson destinée à la strip-téaseuse. elle retourne chez la chanteuse , se met au piano et interprète la chanson. juliette gréco s'exclame " vendu! c'est pour moi! ". la chanson, d'un érotisme discret mais audacieux pour l'époque, est une belle leçon aux préludes amoureux, et ne pouvait que séduire la chanteuse. il n'est pas question que juliette gréco incarne une femme soumise. au contraire, elle dirige les opérations, avec sensualité et ironie " de votre main experte, allez y ". la phrase finale " et vous, déshabillez vous ! " serait une trouvaille de la chanteuse. avant d'être le grand succès que l'on sait, la chanson fut " évitée " sur les ondes, d'autant plus que les maisons de disques n'y croyait pas trop. en 2004, juliette gréco chantait toujours la chanson sur la scène de l'olympia après quelques mots adressés au public : " je ne devrais plus chanter une chanson comme ça...je sais...mais c'est une si belle chanson ".

De renata le 15/05/2014

LA VALSE BRUNE. par: georges villard. mus: georges krier. 1909. les auteurs de cette valse lente sont deux solides piliers du faubourg saint-martin, le quartier parisien des éditeurs. georges krier, surtout, compositeur du grand succès de bérard, " le rêve passe ", et éditeur florissant. plus modeste, le marseillais georges villard s'est signalé comme auteur de la première version de " la petite tonkinoise ". c'est lui qui créa " la valse brune ". en ces belles années d'avant guerre, la grande mode est aux apaches. il n'est pas de semaine ou les journaux ne titrent sur un de leurs exploits. cette actualité à grand spectacle est abondamment exploitée par la littérature populaire et la chanson, qui y greffent les bonnes vieilles recettes du roman et du genre " pierreuse ". crée en 1909 par max dearly et mistinguett sur la scène du moulin rouge, la valse chaloupée est une des expressions de cette poussée. jusqu'à la guerre, et au music-hall, bien au delà, foulards rouges, casquettes et jupes fendues, tout l'attirail supposé des apaches, composent le déguisement dernier cri. interprètes : réda caire, lina margy, juliette gréco, jacques lantier, guy béart, lucienne delyle.

De renata le 14/05/2014

juliette gréco. elle naît le 7 février 1927 à montpellier. sa mère arrêtée par la gestapo, elle connaît à 15 ans la prison, le paris de la guerre. à la libération, elle est du groupe qui, autour d'anne-marie cazalis, anime le tabou. cette silhouette noire aux longs cheveux attire les journalistes en mal de copie : sa photo paraît dans samedi-soir, elle devient la " muse de saint-germain-des-près ". cette campagne de presse lui donne une célébrité dont elle ne sait que faire. sur les conseils d'amis, elle opte pour la chanson. ses deux parrains sont des paroliers débutants, jean-paul sartre ( la rue des blancs-manteaux, j. kosma ) et raymond queneau ( si tu t'imagines, j. kosma ). elle débute au boeuf sur le toit en 1949 et s'impose au public de connaisseurs de la rose rouge. mais les bourgeois l'exècrent, les ouvriers restent distants. un passage à l'olympia en 1954 ne rencontre que peu d'écho. puis, insensiblement, la haine du public bien-pensant s'efface et fait place à l'admiration, à la louange : saint-germain-des-près n'est plus considéré comme un foyer de subversion, gréco elle même a changé ( physiquement ), a élargi aussi son répertoire. cette image nouvelle de " grande dame de la chanson française " est confirmée par l'accueil du t.n.p ou elle passe en même temps que brassens en 1966. à l'étranger, elle triomphe dans le rôle d'ambassadrice de la chanson française, attirant par exemple des milliers de personnes à berlin en 1967. le cinéma l'avait un temps détournée de la chanson à laquelle elle revient toujours, par le disque, ou par la scène ( deux fois au théâtre de la ville, à paris, dans les années 70. le répertoire de juliette gréco, très varié, met au premier plan la femme, un certain type de femme, contemporaine du deuxième sexe de simone de beauvoir, qui affirme son droit à la libre disposition d'elle même. de " je suis comme je suis( prévert et kosma) " à " je suis bien ( brel-jouannest) ", c'est le même thème sous des facettes changeantes. les auteurs et les compositeurs qu'elle a chantés et qu'elle a parfois contribué à lancer sont garants de la qualité de son répertoire : outre prévert et kosma ( les feuilles mortes ), bien sûr, il faut citer léo ferré ( jolie môme ), guy béart ( il n'y a plus d'après ), sege gainsbourg ( la javanaise ), charles aznavour ( je hais les dimanches ), robert nyel ( déshabillez moi ), jean-max rivière ( un petit poisson, un petit oiseau ), leny escudéro ( je t'attends à charonne ), jacques brel ( voir un ami pleurer, j'arrive ). mais ce qui marque chez elle, c'est l'interprétation : la façon de cajoler les mots, la voix d'alto et la manière expressionniste d'en jouer; l'humour, le regard distancié posé sur les choses; enfin, ce visage, ces mains qui parlent, redondants jusqu'à la caricature, ce corps immobile devant le micro, moulé dans sa robe noire. gréco ou l'art de la diseuse sophistiquée. une chanteuse " classique ", dans tous les sens du terme.